Kalerie

Tribal

VERNISSAGE – FREITAG 6. NOVEMBER AB 18 UHR

Wenn man diese zu vier Händen entstandenen Gemälde betrachtet, kann man den Raum entdecken, der darin hinterfragt wurde, sowie die verschiedenen sinnlichen und empfänglichen Wege, zu ihm Zugang zu finden. Es ist vor allem eine Stille, die nichts mit Sprachlosigkeit zu tun hat, eine verdoppelte, wachsame Aufmerksamkeit, die sich verfeinert und bereichert, eine abgestimmte, manchmal ineinander verwobene Linienführung, die zugleich überraschend und zart ist, ein animalischer Sprung bis hin zum schwebenden Augenblick. Da ist der Schrei des Vogels und der Schrei des Lichts, und auch der stille Schrei des Gemäldes.

Marie-Luce Deschenaux und Jean Michel Robert sind Künstler aus Fribourg

Serie von 6 Gemälden (100/150 cm), die zu zweit gemalt wurden.

Algology: The Language of Sea Moss

VERNISSAGE – SAMEDI 10 OKTOBER AB 18 UHR

«Algology: The Language of Sea Moss» ist eine Serie, die in der doppelten Bedeutung ihres Titels verankert ist – sie schlägt eine Brücke zwischen der wissenschaftlichen Erforschung von Algen und «algos», dem griechischen Wortstamm für Schmerz. Inspiriert von den viktorianischen Naturforschern, die Meerespflanzen als geheimen visuellen Code nutzten, um unaussprechliche Emotionen auszudrücken, zeigt jede der sich wiederholenden, farbenprächtigen Leinwände eine Form, die aus der Bewegung einer unsichtbaren Unterwasserströmung entstanden ist.

Natacha Todeschini ist eine Walliser Künstlerin mit südafrikanischen und österreichischen Wurzeln, die an der HEAD – Genf einen Abschluss in Bildender Kunst erworben hat. Ihre künstlerische Praxis bewegt sich zwischen Fotografie, Text und Malerei und dreht sich um die Auseinandersetzung mit der Spannung zwischen Struktur und Fliessendheit. In diesem Projekt nutzt sie die Malerei, um Emotionen durch die Wiederholung ein und derselben Form in Farbe zum Ausdruck zu bringen.

Allons voir !

VERNISSAGE – FREITAG 4 SEPTEMBER AB 18 UHR

„Allons voir!“ ist eine Ausstellung rund um das Porträt und den Blick – den Blick, den wir auf den anderen richten, auf uns selbst und den Blick des anderen … den wir betrachten. Kurz gesagt: Kommen Sie ab dem 4. September vorbei und sehen Sie sich das Ganze an!
Emmanuelle ist eine französische Künstlerin, die seit fast 20 Jahren in Freiburg lebt. Nach ihrer Ausbildung an der École des Beaux-Arts in Castres wandte sie sich schon früh der Abstraktion und der Arbeit mit Acrylfarben zu. Im Zuge ihrer Begegnungen und künstlerischen Kooperationen, insbesondere mit der Bildhauerin Jenny Jacottet und dem Künstler Guy Oberson, vertiefte Emmanuelle ihre Lieblingsthemen: den menschlichen Körper und insbesondere Gesichter, während sie gleichzeitig die verwendeten Techniken (Tinte, Aquarell, Gouache, Kohle, Pastell), die Malgründe (darunter Tarlatan) und die Formate diversifizierte.
Ihr Atelier ArtLab440 im Marly Innovation Center ist seit 2015 ein Ort künstlerischer Begegnungen. Sie stellt regelmäßig in der Schweiz und in Frankreich aus.

Die Odyssee des Blicks – vom Augenblick zum Abdruck

MONTAG, 1. JUNI 2026 AB 18 UHR

ERÖFFNUNG: FILM, AUSSTELLUNG UND BEGEGNUNG MIT DEM FOTOGRAFEN ALAIN VOLERY

Von Montag, 1. Juni, bis Freitag, 3. Juli, stellt der Freiburger Fotograf Alain Volery seine Werke in der Kalerie (Galerie des Korso) aus.

Ergänzt wird die Ausstellung von Alain Volery durch vier Deep-Sky-Aufnahmen von Markus Peissard, Mitglied des Photo Club Fribourg.

Alain Volerys Beziehung zur Fotografie begann im Alter von 13 Jahren am Lagerfeuer. Dort, in der Spontaneität dieses gemeinsamen Augenblicks, entstand seine Faszination für die Kraft des Bildes: die Kraft, einen einzigartigen Moment festzuhalten, der sonst in der Nacht verfliegen würde. Seitdem erkundet der Freiburger Fotograf das Bild als Erzählung einer Begegnung und als Zeuge der vergehenden Zeit.

Vibrierende Mandalas

SAMSTAG, 9. MAI 2026 AB 18 UHR

VERNISSAGE: AUSSTELLUNG UND BEGEGNUNG MIT DEM KÜNSTLER JOKIN KULLIN

Von Samstag, den 9. Mai bis Freitag, den 29. Mai stellt Jokin Hullin seine Werke in der Kalerie (Galerie des Korso) aus.

Als Autodidakt verwandelt Jokin Hullin seit seiner Kindheit Dinge, die er gesammelt, erlebt oder beobachtet hat, um sie mit anderen zu teilen.
Seine Werke bestehen aus kleinen, sich wiederholenden Strichen, deren Originalität jedes Werk zu einem Unikat macht.

Free birds

FREITAG, 20. MÄRZ 2026 AB 18 UHR

VERNISSAGE: AUSSTELLUNG UND BEGEGNUNG MIT DEM KÜNSTLER KREVAR.CH

Diese Fotoserie dreht sich um den Begriff der Freiheit: eine unerreichbare, manchmal illegale und oft unsichtbare Freiheit.

Die Bilder dokumentieren Momente und Projekte, die außerhalb des institutionellen oder autorisierten Rahmens durchgeführt wurden. Sie zeigen Praktiken und Erfahrungen, die selten dargestellt werden.

Das Ziel des Projekts ist es nicht, diese Aktionen zu fördern, sondern sie zu beobachten und zu archivieren. Sie bietet der Öffentlichkeit, die nicht mit diesem Milieu vertraut ist, einen Zugang zu diesen Momenten, die durch die Fotografie festgehalten werden.

Das Projekt ist somit ein visuelles Archiv der Vergänglichkeit: Momente, die sonst verschwinden würden, sollen bewahrt werden.

Jede Fotografie wird als Einzelabzug angeboten und kann zu einem freien Preis erworben werden.

DER KORSO IN SCHWARZ-WEISS

Vom 15. Dezember bis zum 4. Februar können Sie die mythische Geschichte des Kinos Corso anhand von Archivbildern, Zeitungsausschnitten und anderen Relikten der Vergangenheit nacherleben.

Das am 11. März 1948 eingeweihte Kino Corso hat seine Zuschauerinnen und Zuschauer seit jeher begeistert und bewegt. Auf seinen Leinwänden wurden Tausende von Filmen gezeigt, und in seinen Sälen wurden Persönlichkeiten aus der Welt des Films bei Galas, Vorpremieren, Sondervorführungen usw. empfangen. Tauchen Sie anhand von Zeitungsausschnitten und Archivbildern in die Anekdoten und wichtigsten Ereignisse dieses unverzichtbaren Ortes der Stadt Freiburg ein.

Fotos: Kantons- und Universitätsbibliothek Freiburg, Fonds Johann und Jean Mülhauser, JOMU und Fonds Jacques Thévoz, JATH.

Psychedelight
DONNERSTAG, 5. FEBRUAR 2026, AB 19 UHR
VERNISSAGE : AUSSTELLUNG MIT ANSCHLIESSENDER ORIGINELLER PROJEKTIONSPERFORMANCE MIT AL COMET IM LIVE-KONZERT UND SOFA AIRLINE.
Jean-Louis Gafner entwickelte eine einfache Technik mit immer neuen Spezialeffekten und schuf so unzählige Farbwelten in Bewegung, in einer sanften flüssigen Beweglichkeit, die sich mit den Rhythmen und der Klangatmosphäre verändert. Einige Landschaften dieser parallelen Welten hat er auf Fotos festgehalten, die in dieser Ausstellung zu sehen sind.
Il a parcouru l’Inde avec son pote Al Comet (ex-Young Gods) l’accompagnant dans ses concerts de sitar des bords du Gange, à New Delhi, en passant par Goa et Katmandu.
Er hat an dem Film von Pipilotti Rist (Pepperminta) mitgewirkt, der am Samstag, 21. Februar, um 20 Uhr im Korso gezeigt wird.